從相知到相戀,從離婚到“對打”。
陳曉和陳妍希,這一次是真的“杠上了”!

《大生意人》前腳播出,《狙擊蝴蝶》后腳追上來。
一部講述時代創業史,一部聚焦現偶小情小愛,勢頭迅猛,誰也不讓誰。
從現實來看,倒有些后來者居上的架勢。

《狙擊蝴蝶》實現話題與播放雙高,開播沒幾集,相關播放量突破六億大關,好不風光。

與此同時,一份演技名單新鮮出爐,任由觀眾評判。
陳妍希8分險些墊底,而第一名的演技實力,幾乎是毋庸置疑。

第五名,劉芮麟7.0分
你可能不認識劉芮麟,但大概率看過他演的戲。
《烈火如歌》《三生三世枕上書》《夢中那片海》《歡樂家長群》等劇中,都有他的身影。
戲火人不火,說的就是這類人。

這次在《狙擊蝴蝶》扮演沈屹陽,典型的外冷內熱“悶騷男”一個。
目光凌冽、語言冷淡,一副生人勿近的模樣,故作高冷。
還以為他天生性格如此,不善交際,直到遇見主動出擊的“春暢”。
才慢慢卸下防備,展現出熱情洋溢的另一面。

俗話說,最高級的獵人都是以獵物的方式出現,“沈屹陽”正是如此。
“春暢”對這位小有姿色的帥哥一見傾心,主動發起猛烈的追求攻勢。
“沈屹陽”拒絕添加聯系方式,以退為進。
殊不知,這一小小舉動直接激發對方的好勝心。

在長久的相處中,兩人一步步打破偏見,墜入愛河。
大量親密戲份,氛圍感拉滿,讓屏幕前的觀眾陷入一陣“磕CP”狂歡。

只是,劉芮麟似乎對角色理解有偏差。
誤把高冷的他演繹成面無表情的“木頭人”。
雙眼空洞無神,顯得有些呆滯,稍微調整一下情緒,或許會更好。
拿下剛剛及格的分數,并不冤枉。

第四名,陳妍希8分
離婚堪比重生,這話放在陳妍希這,一點沒錯。
先前黑料滿天飛,被“小籠包”造型群嘲、被婚姻傳言困擾。
更被指責表里不一,長相清純但私下愛玩。

新劇《狙擊蝴蝶》一出,外界統一失聲,來一場精彩逆襲。
離婚生過娃,魅力絲毫不減,和“小鮮肉”大玩姐弟戀,要多甜蜜有多甜蜜。

飾演的岑矜,有錢有事業,既溫柔又善良,完美到無可挑剔。
當所有人對“李霧”不管不顧,是她開著車到山區,花錢花時間,把對方接回家。
那時的她,也不曾料到,有朝一日這個弟弟,會成為同床共枕的另一半。

當然,這期間經歷無數掙扎,與身體思想上的雙重折磨。
情感與理智瘋狂互搏,道德不斷在發出警告。
然而這一切,在真愛面前顯得那么不值一提。
最后,有情人終成眷屬,組成幸福小家。

42歲陳妍希搭檔23歲周柯宇,將近二十歲的年齡差,也沒能阻擋兩人發揮演技。
此時的陳妍希,早已褪去青澀稚嫩,渾身散發著成熟女人的韻味。
岑矜這個角色,就像為她量身定做一般,戲里戲外一樣知性柔情。

前期霸氣護弟的表情,一點不像演的,更多是發自內心的心疼愛護。
弟弟在學校被欺負,先問清緣由,然后質問涉事同學,并在全班面前放狠話。
一系列行動表明,弟弟愛上她是理所應當。

原本可以有更大上升空間,奈何配音出戲,沒能起到錦上添花的作用。
堅持采用原聲,說不定會有更好的效果。

第三名,周柯宇8.5分
難怪都說周柯宇是“天選李霧”。
一出場就自帶破碎氣場,唯唯諾諾的眼神中,是藏不住的自卑。

在姑父家與女主家里,是兩種不同狀態的“寄人籬下”。
在姑父家更多是隱忍,任由對方拳打腳踢不出聲。
那攥緊的拳頭,代表一種無聲的反抗。

到了女主家里,則是無措、慌張,是生怕添麻煩的膽怯。
姐姐為他拿到頭上掉落的樹葉,一時之間慌了神,眼神都不知道該看哪里。

初進家門,每個動作都小心翼翼。
意識到自己穿著臟鞋踩地毯的冒犯舉動后,滿是懊惱、自責。
于是,趕忙把鞋子脫下來放好。

少年時期稚嫩,青年時期全然蛻變。
當以成功男人身份回到“岑矜”身邊,底氣明顯變足。
言行舉止之間,全是“勢必要奪回自己女人”的決心。

周柯宇一系列表演自然流暢,即使是吻戲也不顯得油膩。
讓大家覺得:“他不是演李霧,他就是李霧。”
拿下這個第三名,算是實至名歸了。

第二名,陳小紜8分
女主是溫柔大姐姐,而“春暢”與之截然相反。
她是經營酒吧的獨立都市女性,對閨蜜毒舌犀利,向來學不會藏著掖著。

手撕渣男、勸退奇葩相親男,各種名場面,在她身上如期上演。
遇見心動之心,大方主動追求,小妙招不斷,堪稱“情場殺手”。

果真將“沈屹陽”輕松拿捏,拜倒在自己的石榴裙下。
活潑可愛,有著精靈一般的俏皮感,時不時嬌嗔撒嬌,迷人極了。

再看陳小紜,柔而不嬌,嬌而不媚,盡顯角色本真。
快步走時肩背挺直,甩包動作利落節奏。
甚至,坐姿的切換都貼合角色“不羈又通透”的性格。

要說唯一的不足,那估計就是那張臉了。
太過精致,顯得假面感十足,側面看鼻子“高聳入云”,有些怪異。

第一名,楊昆9.5分
老戲骨楊昆一出場,就知道這部劇穩了。
劇中飾演女主母親,典型的“中國式媽媽”。
觀念傳統、愛嘮叨,卻永遠把女兒放在第一位。

會數落女兒不懂事,但轉頭就說好話,用最笨拙的方式守護女兒。
沒有把角色演成“惡婆婆”式的刻板長輩。
更多是賦予角色“想管又怕越界”的矛盾感,讓人物立得住,不懸浮。

極為生活化的表演,靠的全是微表情與小動作。
廚房里的忙碌瞬間、電話里的嘮叨語氣。
每個細節都貼合生活里的母親形象,毫無表演痕跡。

幾十年演繹經驗,讓楊昆的表演游刃有余。
既演出長輩的權威感,也流露母親的柔軟,幾乎沒有一句廢話臺詞,每個眼神都是戲。
她這個第一名,可以說是公認的。

結語:
演技的較量,是觀眾眼光的丈量,也是演員功底的試煉。
有對比才有傷害,有比較才有進步的動力。
畢竟作為演員,演技才是立身之術,是手中永遠的“籌碼”。
一旦丟了根,那其他一切都是空談。

而努力的人不會被辜負,他們演技進步的每一點,都被觀眾看在眼里、記在心里。
排名前面那幾位,相信未來一定是無可限量的。
對此,屏幕前的你們又是怎么看的呢?可以在下面留言,和大家一起討論吧!



