指尖捻線，銀針穿梭，經緯之間暈開的是千年匠心，布帛之上定格的是東方詩意。刺繡，這門以針為筆、以線為墨的古老技藝，藏著江南水鄉的溫婉，裹著塞北風雪的蒼勁，將山川風月、花鳥魚蟲、人間煙火都凝練成針腳里的乾坤。
如果你對這門非遺技藝有著特殊的偏愛，那么，這本《中國繡娘刺繡作品2026日歷》一定要擺在案頭。擁有它，足不出戶即可遍賞中國刺繡的精致之美，在新一年即將開啟之際預定下每一天的亮眼之色。
傳統四大名繡聲名在外，日歷中自然少不了它們的身影。蘇繡精細雅潔，配色清麗素雅。7月7日的《小暑》表現的是蜻蜓、荷花，不愧為“針尖上的江南”。湘繡融合國畫精髓，擅長用絲絨線表現物品的紋理與質感。您可以看看12月1日的《銳不可當》，仔細體味“鬅毛針”的特點。
粵繡配色鮮艷奪目、對比強烈，紋樣繁復華麗。9月18日《清韻圖》題材為其常見的花鳥，盡顯富麗與喜慶。蜀繡扎根巴蜀大地，色彩明麗清秀，熊貓和芙蓉可謂經典題材。“西直門三太子”萌蘭（5月2日）、憨態可掬的花花（1月31日、7月16日）、唯一圈養的棕色熊貓七仔（3月19日）都在日歷里亮了相。
四大名繡之外，京繡、魯繡、杭繡、遼繡、發繡（溫州）等作品也各有特色。京繡帶著明顯的皇家氣派，龍鳳和亮黃色的使用透露出皇家威儀。魯繡大氣，杭繡溫婉，果然是一方水土養一方的手藝。
同時被列入國家非遺名錄，苗繡、馬尾繡（水族）、彝繡、侗繡等少數民族的女紅同樣精彩。這些作品繡工了得，還帶有明顯的異族風情。最讓我驚詫的是滿族刺繡的一支——渤海靺鞨繡，10月7日的《雪鄉·河流》如同一幅巨大的工筆畫，又像手機定格的圖片那樣栩栩如生。
讓人倍感親切的，是在日歷中看到了來自家鄉的作品。開封汴繡的代表作，自然要和《清明上河圖》相關（9月26日）。焦作的山陽繡兼具南北刺繡風格，《林靜無語》（6月7日）如同水墨畫的翻版。來自我們洛陽的洛繡，經典作品自然是以牡丹為主題的《翠點天香》（11月30日）。另外，出土于二里頭的“華夏第一龍”，也被杭繡傳承人李可昕搬上布面（1月27日、3月15日）。
繡娘手中的針線，如同美術大家的畫筆，或寫實，或具象，或寓情，無一不能。我印象最深的當數蘇繡的《骷髏幻戲圖》系列（2月28日、4月15日、5月24日）——中國工藝美術大師姚惠芬完美地“復制”了古代名作，連表情和細節都抓得非常到位。
勒口刷邊、隨書贈送兩枚書簽，這本日歷的“顏值”在線。更重要的是，它給了“繡娘”從幕后走向臺前的機會，讓這些工藝美術大師的名字，隨著作品流傳下去。
