歸隱是詞中一大情懷，它并非消極避世，而是對生命歸宿的主動選擇。這類詞作往往凝聚著作者畢生的閱歷與智慧，于超然物外中透出震撼人心的力量。
提到歸隱詞，你腦海中最先浮現的是哪一首？
我認為史上堪稱巔峰的歸隱詞共有3首，每一首都如一幅寫意山水畫，將出世之志描繪得淋漓盡致，讀來令人心馳神往。
到底是哪3首詞？下面就讓我們一起來揭曉謎底。
第1首 宋代蘇軾的《臨江仙·夜飲東坡醒復醉》
夜飲東坡醒復醉，歸來仿佛三更。家童鼻息已雷鳴。敲門都不應，倚杖聽江聲。
長恨此身非我有，何時忘卻營營？夜闌風靜縠紋平。小舟從此逝，江海寄余生。
這首詞寫于蘇軾因“烏臺詩案”被貶黃州之后，是他人生思想實現飛躍的巔峰之作。
作者深夜醉歸，家童酣睡，敲門不應。若在常人，必是煩躁惱怒，但蘇軾卻筆鋒一轉，“倚杖聽江聲”。一個“聽”字，將所有的困頓與不如意都化入了滔滔江水，心境由焦躁轉為寧靜，展現了無比的豁達與超脫。
“長恨此身非我有”是對宦海沉浮、身不由己的深刻反思。而“小舟從此逝，江海寄余生”則是他為自己尋得的精神出路。這并非消極的逃跑，而是一種主動的、詩意的靈魂解放。
作者將官場的失意，升華為對更廣闊天地的向往，這種境界，千古無人能及。
第2首 宋代朱敦儒的《鷓鴣天·西都作》
我是清都山水郎，天教分付與疏狂。曾批給雨支風券，累上留云借月章。
詩萬首，酒千觴。幾曾著眼看侯王？玉樓金闕慵歸去，且插梅花醉洛陽。
如果說蘇軾的歸隱是歷經磨難后的徹悟，那么朱敦儒的歸隱則是與生俱來的狂傲與高潔。
此詩開篇便石破天驚：“我是清都山水郎”！他自封為天上掌管山水的仙官，其狂放不羈的形象躍然紙上。“詩萬首，酒千觴。幾曾著眼看侯王？” 這是對功名利祿最徹底的蔑視，是對個人自由最響亮的宣言。
作者不要玉樓金闕，只愿“且插梅花醉洛陽”。梅花象征高潔，洛陽代表繁華。在繁華中保持高潔，在醉意中堅守本心，這是一種何等高傲、何等浪漫的歸隱姿態！
全詞充滿了理想主義的色彩，將文人的風骨與隱逸的閑適完美結合，讀后令人嘆為觀止。
第3首 元代白樸的《沉醉東風·漁夫》
黃蘆岸白蘋渡口，綠柳堤紅蓼灘頭。雖無刎頸交，卻有忘機友，點秋江白鷺沙鷗。
傲殺人間萬戶侯，不識字煙波釣叟。
這首小令如同一幅淡雅的水墨畫，描繪了隱逸生活的極致理想。
開頭四句，用“黃蘆”、“白蘋”、“綠柳”、“紅蓼”點染江岸，色彩明麗，營造出一個遠離塵囂的純凈世界。
最妙的是，他雖無知心至交，卻將“白鷺沙鷗”視為“忘機友”。物我兩忘，與自然融為一體，這才是歸隱的最高境界。
結尾兩句，是點睛之筆。“傲殺人間萬戶侯”的，不是王侯將相，而是一個“不識字”的漁夫。這里的“不識字”，并非愚昧，而是拋棄了世俗機巧、回歸本真的象征。
作者所有的智慧，都來自于對自然的領悟，這份純粹的快樂與高傲，足以讓所有功名利祿都黯然失色。
史上最精彩的3首歸隱詞分享完了。它們或曠達，或狂放，或淡泊，路徑不同，但終點一致，都指向了內心的自由與安寧。
這些作品之所以流傳千古，正是因為我們能在其中照見那個渴望擺脫束縛、尋回真我的自己。
朋友們，除了文中這些，還有哪些同樣精彩的歸隱詞？
