《珊瑚頌》創作于20世紀60年代初，由趙忠、鐘藝兵、林蔭梧、單文作詞，胡士平、王錫仁作曲。這首歌曲最初是歌劇《紅珊瑚》第八場的女聲合唱唱段，在劇中珊妹為救王永剛而被麻匪刺傷昏倒后，由幕后唱出。作曲家們為了創作這首作品，深入河南等地采風，將河南梆子、曲子等民族音樂元素與西方音樂技法巧妙融合，創造出了這首兼具民族特色和藝術感染力的不朽之作。
男高音童磊演唱《珊瑚頌》
優秀男高音童磊經過悉心打磨，演唱了男高音版的《珊瑚頌》，奉獻給大家，此歌曲采用了典型的二部曲式結構，前后兩部分在風格上形成鮮明對比。歌詞運用借物抒情、以物喻人的手法，通過贊美紅珊瑚來歌頌漁家女珊妹面對強權不屈不撓的品格。每一句唱詞表面寫物，實則寫人，達到了人物合一、物我兩忘的藝術境界。"珊瑚樹紅春常在，風波浪里把花開"這樣的詞句，既描繪了珊瑚在惡劣環境中依然綻放的自然特性，更象征著革命者在艱難困苦中依然保持堅定信念的高尚品格。
音樂上，《珊瑚頌》展現了濃郁的民族風味。旋律優美深情，節奏舒展大氣，充分運用了豫劇等地方戲曲的音樂語匯，同時融入了船漁號子的元素，使整首歌曲既具有強烈的地域特色，又充滿了革命浪漫主義情懷。歌曲的調式調性安排巧妙，通過F大調的明亮色彩，表現出革命樂觀主義精神，而旋律進行中不時出現的裝飾音和滑音，又增添了濃郁的地方色彩。
1961年，當八一電影制片廠將歌劇改編成電影時，《珊瑚頌》被巧妙地安排在珊妹身負重傷仍堅持升起紅燈與解放軍接頭的關鍵時刻演唱，使這首歌曲的藝術感染力得到了進一步的升華。任桂珍、朱逢博、宋祖英、徐子堯等一代代歌唱家的精彩演繹，讓這首歌曲穿越時空，成為幾代中國人共同的記憶。
《珊瑚頌》的藝術成就得到了廣泛認可，2019年入選中宣部"慶祝中華人民共和國成立70周年優秀歌曲100首"。這首歌曲之所以能夠經久不衰，不僅因為其優美的旋律和深刻的內涵，更因為它所承載的革命精神和民族情感已經深深地融入了中華民族的文化血脈之中。
《珊瑚頌》不僅是一首優秀的革命歌曲，更是中國音樂史上的經典之作。它以獨特的藝術魅力，將革命主題與民族形式完美結合，創造出了既有深刻思想性又有高度藝術性的音樂典范。這首歌曲將繼續傳唱下去，激勵著一代又一代人為理想而奮斗，為美好生活而努力。
