在藝術的世界里，每位創作者都是獨特的靈魂，他們的作品不僅承載著個人情感與技藝，更映射出時代的文化脈絡。上午，我有幸走進了著名畫家張增榮的畫室，這一經歷不僅讓我近距離領略了藝術的魅力，更引發了對藝術創作本質的深刻思考。
踏入畫室，首先映入眼簾的是由原中書協主席蘇士澍題寫的招牌，以及書法名家米鬧所贈的“張增榮美術館”匾額。這些名家題字不僅為畫室增添了厚重的人文氣息，更暗示著張增榮在藝術界的地位與影響力。室內陳列著眾多名家真跡，有的尚未拆封，仿佛在訴說著藝術交流的鮮活與即時。這種氛圍讓人感受到，藝術不僅是靜態的展示，更是動態的對話與傳承。
張增榮本人的作品更是琳瑯滿目，齊派風格鮮明，卻又有別于傳統，尤其是大氣磅礴的大格局。十八年的軍旅生涯，無疑為他的藝術注入了獨特的剛毅與豪邁。當他問及如何評價室內作品時，我隨手指向一幅安徽畫家的山水畫，直言不諱地指出其缺乏個性，屬于千人一面型，難以分辨作者。我反問在藝術創作中，個性與辨識度究竟有多重要？張增榮的作品恰恰給出了答案——他的畫作一眼可辨，別人無法替代。這種獨特性不僅源于技藝的精湛，更在于他將軍人的魄力與文人的才情完美融合，形成了自己鮮明的藝術語言。
張增榮的勝出之處在于書法與繪畫俱佳，尤其擅長寫意畫。他筆下的雄雞，寥寥數筆便躍然紙上，速度快如閃電，力量感十足，畫意濃烈得令人震撼。那片雞毛仿佛化作一支令劍，直插云霄，讓人感受到雄雞飛翔的傲視群雄之態。這種霸氣側漏、放浪不羈的風格，掩蓋不住他深厚的文人才氣。整幅作品一經完成，便有一種壓倒一切的氣勢，讓人不禁聯想到齊白石大師的筆意，卻又多了幾分軍人的豪邁。
再看他筆下的游蝦，與其過去作品相比，蝦身變得粗壯肥碩，線條卻更加老辣，千變萬化，日臻完善。這種變化不僅體現了他對傳統技法的繼承，更彰顯了他在藝術道路上的不斷探索與創新。一口氣畫了九只神態各異的蝦后，題上“藝海游龍”四字，一幅精品便應運而生。這種幅幅精品的創作過程，既是對技藝的錘煉，更是對藝術精神的追求。
輪到我來題字時，我毫不猶豫地寫下了“齊門巨將”四字。張增榮見狀連說“抬得太高，恐不敢當”，但我堅持不變。最終，他收下了這份贊譽。這一互動讓我意識到，藝術評價不僅是外界的認可，更是創作者內心的自我對話。張增榮的謙遜與自信，恰恰反映了他對藝術的敬畏與熱愛。
這次拜訪讓我深刻體會到，藝術創作的本質在于個性與創新的結合。張增榮的作品之所以獨特，不僅在于他繼承了齊派風格的精髓，更在于他將軍人的魄力與文人的才情融入其中，形成了自己鮮明的藝術語言。他的成功告訴我們，真正的藝術大師，不僅要有精湛的技藝，更要有獨特的視角和創新的勇氣。在當今藝術界，這種個性與創新顯得尤為重要，它不僅是藝術生命力的源泉，更是推動文化發展的動力。
總之，張增榮的畫室之行，不僅是一次藝術的盛宴，更是一次心靈的洗禮。他的作品讓我明白，藝術創作沒有固定的模式，唯有堅持個性，勇于創新，才能在藝術的海洋中乘風破浪，成為真正的“齊門巨將”。
