#是時候刷新對河南文旅的印象了##2025新星計劃4期#
太昊陵三月廟會的清晨，九十歲的李奶奶解開藍印花布，露出新捏的“人面猴”泥泥狗。她用葦管蘸著礦物顏料吹出第一抹青——這是淮陽泥塑傳承了六千年的“吹點”絕技。而在她身后，孫子正用3D掃描儀記錄這個動作，數據將用于制作動畫《伏羲造人》。在淮陽，最古老的圖騰正以最年輕的方式，完成從祭祀圣物到潮流符號的穿越。這些掌心大小的泥塑，封存著史前中原的信仰密碼。從伏羲女媧交尾到“十大子”怪獸，從草帽老虎到猴頭燕，每一尊都是活著的《山海經》。但真正讓泥土獲得永生的是淮陽人的創造：返鄉大學生將泥泥狗紋樣設計成微信表情包，下載量超千萬；非遺工坊開發出“考古盲盒”，年輕人親手從土塊中“發掘”出彩繪泥塑。最動人的是新舊共生——老藝人堅持用古法采集蓼藍制青、茜草制紅，而年輕設計師將這些色彩命名為“太昊青”“伏羲紅”，成為國際潘通色卡上的中國色彩。當祭祀符號遇見現代審美，奇妙的轉化正在全球發生。上海時裝周的T臺上，模特提著泥泥狗造型的提包走過；洛杉磯的文創店裡，“人面猴”化身為滑板圖案。那些曾擺在神龕前的圣物，正以新的形態介入生活：淮陽中學的課間操融入泥泥狗造型動作，鄭州美術館的沉浸式展覽用全息技術讓泥塑“活”起來講故事。當大英博物館收藏當代藝人的創新作品，當法國設計師將“猴頭燕”圖案用在高級時裝上，你會發現：這抔黃土從未囿于地域——它用最原始的造型語言，講述著人類共通的童年記憶。真正的傳承發生在每一次觸摸中。廟會上的“泥泥狗制作體驗區”，城市孩子第一次感受到泥土在指間的溫度；臺北故宮的文創區，來自淮陽的泥塑與商周青銅器并列展示。從祭祀法器到文創產品，變化的只是載體，不變的是泥巴裡封存的那份天真——對生命的敬畏，對自然的禮贊，對萬物有靈的樸素信仰。日影西斜，李奶奶完成今年的最后一件“雙頭狗”，它的造型與遺址出土的漢代陶俑驚人相似。她不知道的是，這件作品將被數字存檔，成為元宇宙博物館的虛擬展品。這或許正是民間藝術最頑強的生命力：它不追求成為標本，而要成為流動的基因。從新石器時代的祭祀用品，到Z世代手機里的表情包，在這片誕生了中華始祖傳說的大地上，每一次捏塑都是與遠古的對話，每一次彩繪都是向未來的致意——讓最質樸的泥土，永遠保有塑造文明形態的無限可能。
