選秀停擺三年后，內娛男團市場最近有點熱鬧。
2025年開春到現在，騰訊視頻、酷狗音樂這些平臺，還有JYP這樣的頭部公司，都扎堆推出了男團新企劃。
不少人喊著"男團復蘇年"來了，但沒了選秀這條快車道，這些新團到底能不能站穩腳跟，現在下結論還太早。
頭部男團的突圍戰，各顯神通找活路
JYP中國子公司泛領文化今年3月推的"奔赴少年CIIU"，一出道就站上了第六屆TMEA盛典的舞臺。
成員里有參加過《創造營2021》的羅言，還有給《大宋少年志》唱過插曲的白元昊。
他們走的還是韓系老路，舞臺+綜藝雙線并行，快手和B站都有團綜在播。
這套模式在幾年前可能管用，但現在觀眾見得多了，能不能出圈還得看后續作品。
坤音娛樂8月出道的HIGH5倒是玩了把新的，這個團脫胎于BC221練習生項目，成員馬思涵、麟壹銘這些人，沒出道就先放了20首單曲，還搞了全國巡演。
出道四個月又開啟二次巡演，來伊份線下活動時粉絲排隊800米，直接導致交通管制。
這種"內容先行"的路子，確實避開了選秀依賴，證明地下運營也能攢出死忠粉。
哇唧唧哇10月剛出道的ADD男團，走的是另一條捷徑。
成員沈毅峯等6人來自小哇音樂社，通過《燃少訓練營》選出來的。
R1SE、硬糖少女303這些前輩輪番推薦，出道就登上微博和騰訊視頻的音樂節，代言也拿了不少。
不過這種靠平臺流量和前輩光環堆出來的團，到底有沒有沉淀，業內爭議不小。
中小男團的生存智慧，怎么活下去是首要問題
選秀沒了，不少中小公司把目光投向了海外。
礫子星塵傳媒的RaceBace今年6月出道，成員先去參加《創造營亞洲2》和《星光閃耀的少年》刷臉，出道一個多月就拿了泰國AsiaTopAwards亞洲最佳新人男團。
還有全華班的AM8IC，直接主攻韓國市場，模仿K-Pop打歌模式，靠韓國網劇OST打開知名度。
這種"曲線救國"的策略，至少先解決了曝光問題。
文化嫁接成了另一條出路。
廣西藝楊傳媒4月推出的南國少年團，成員年齡從10歲到19歲，把非遺文化和日系養成結合起來。
線下粉絲互動5分鐘收費99元，還同步搞藝考培訓業務。
更有意思的是11月公開的D.A.O道系男團，成員有武當山修行背景，表演融合武術和打擊樂，抖音10天漲粉30萬。
不過民間表演團體能不能算男團，這個爭議還挺大。
直播成了不少糊團的救命稻草。
喜悅文化的婁滋博，也就是《偶像練習生》出身的"蘿卜"，轉型主播后搞起了直播打投，粉絲投票決定誰能參加線下活動。
這種"直播-打投-公演"的閉環，讓不少小團看到了希望。
連哇唧唧哇的小哇音樂社都學這套，靠團播積累粉絲。
耽美劇衍生團Disre4、游樂園NPC團WIF5VE，也在探索場景化偶像的路子。
音樂節現在成了男團的新戰場，ONER今年演了32場音樂節，國慶假期更是來了個7連場。
《大貔貅》這些歌靠短視頻出圈，驗證了"音樂節+短視頻"的破圈公式。
以前男團在拼盤演出里都是邊緣角色，現在成了票房保障，這倒逼成員不得不提升舞臺穩定性。
畢竟音樂節觀眾可不比粉絲，唱跳不行會被直接噓下去。
原創能力不足一直是內娛男團的軟肋，韓國的CORTIS、ALLDAYPROJECT靠成員原創詞曲爆紅，編舞自主化成了吸金點。
內娛也在嘗試，坤音娛樂的任子墨給ONER創作《艷》，還打造概念專輯《鏡象馬戲團》，想走"團隊制作人主導"的模式。
不過原創這條路不好走，需要時間沉淀，急不得。
粉絲經濟也在升級，以前是粉絲單方面氪金，現在更多是共創。
ONER的《Yellow》混剪視頻播放量破億，就是粉絲二創的功勞。
經紀公司也開始調整策略，開放二創授權，舉辦粉絲創作大賽。
HIGH5甚至讓粉絲設計周邊參與分潤，把粉絲勞動轉化成了商業價值。
現在的內娛男團，確實從"選秀依賴"轉向了"多元突圍"。
資本回歸、中下層創新、產業配套成熟，這些都給行業帶來了希望。
但同質化問題依然存在，原創能力不足，韓系模板依賴還沒打破。
想要真正復興，恐怕還得在差異化定位、原創內核和粉絲共創這三點上多下功夫。
